Кер-Ксавье Руссель

Кер-Ксавье Руссель


Кто?

Французский художник-символист, представитель художественного направления Наби

Когда и откуда?

Родился: 10 декабря 1867 г., Лорри-ле-Мец
Умер: 5 июня 1944 г. (76 лет), Этан-ла-Виль, Ивелин


Кер-Ксавье Руссель — сын известного парижского врача, большого любителя искусства (в доме Русселей нередко бывали художники), учился у Майара, лауреата Римской премии. В Лицее Кондорсе он познакомился с Дени и Люнье-По, несколько позже с Вюйаром, с которым у Русселя на всю жизнь установились самые тесные отношения. Оба после мастерской Майара поступили в Школу изящных искусств в класс Жерома (1888) и в том же году перешли в академию Жюлиана. Вместе с Серюзье, Дени, Боннаром, Рансоном создали художественный кружок «наби» (1889). Женитьба Русселя на сестре Вюйара (1893) способствовала ещё большему сближению двух живописцев. В 1890-х годах их творчество развивалось сходным образом, Руссель начинал со скрупулёзно проработанных натюрмортов, пейзажей и этюдов фигур. Испытал влияние Пюви де Шаванна и мастеров японской ксилографии.

Кер-Ксавье Руссель

В 1899 году вместе с Вюйаром и Боннаром Руссель совершил поездку в Венецию. В том же году прочно обосновался в Этан-ла-Виле. Сюда часто приезжали его друзья. С 1901 года выставлялся в Салоне Независимых, с 1904-го — в Осеннем салоне. Важной вехой биографии Русселя сделалась предпринятая им вместе с Дени поездка на юг (1906): в Сен-Клере они навестили Кросса, а в Эксе — Сезанна. С 1906 года художник преподавал в академии Рансона.

Кер-Ксавье Руссель

На рубеже веков Руссель испытал огромный интерес к творчеству Пуссена. Он не подражал стилю мастера XVII столетия, но, предпочитая современный язык, нередко избирал близкие пасторальные темы. В сложении репертуара Русселя большую роль сыграли его литературные увлечения: он с юности не расставался с томиком Вергилия, а среди современников больше всего почитал Малларме, в особенности «Послеполуденный отдых фавна». Вместе с тем, в его мифологизированных пейзажах ощущается усвоение уроков импрессионизма.

Кер-Ксавье Руссель

С самого начала в творчестве Русселя проявилась склонность к декоративной живописи. Но если в таких панно середины 1890-х годов, как «Времена жизни», Руссель, философствуя, приближался к Дени, то с наступлением нового столетия он чаще всего обращался к жизнерадостным «аркадским» сюжетам и остался верен им до конца жизни; его манера стала гораздо более динамической и непринуждённой. Русселю удалось сохранить эту непринуждённость даже в монументальных произведениях: декоративных панно для Бернхеймов и для Люнье-По (1909), занавеса для Театра Елисейских полей (1913), двух панно для Музея в Винтертуре (1915) и других.

Кер-Ксавье Руссель

В 1914-1916 годах Руссель находился в Швейцарии на лечении. В 1918 году объединение «Молодая французская живопись» выбрало Русселя и Ренуара почётными председателями. С этого времени жизнь художника протекала в Этан-ла-Виле. Он работал над литографиями и офортами, иногда писал портреты, но по большей части картины с прежними мотивами: танцы нимф и сатиров на природе, их игры и т. п. Этим же мотивам Руссель остался верен и в монументально-декоративной живописи: таков, в частности, его «Танец» (1937) — панно для театра Дворца Шайо, где он работал бок о бок с Боннаром н Вюйаром.

Благодарим за проявленный интерес к статье. Надеемся, что вам всё понравилось! Также эта статья доступна на нашем Дзен-канале. Заходите, подписывайтесь и ставьте лайки — это положительно влияет на развитие проекта Artistium.


Поделиться ссылкой:

0

Комментариев нет

Нет комментариев

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *